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Periodista y cronista metalero. Ha colaborado con otras importantes publicaciones under a nivel nacional.

martes, 3 de abril de 2018

“HAY QUE MARCAR UNA LÍNEA ARTÍSTICA PARA DIFERENCIARSE DEL RESTO”

ENTREVISTA A FREDDY CARRASCO
(DIRECTOR/CREATIVO DE INHUMAR FLESH ART – CUENCA, ECUADOR)

UN VIEJO CONOCIDO DE ESTE ESPACIO ES FREDDY CARRASCO, DIRECTOR/CREATIVO DE INHUMAR FLESH ART, SELLO QUE A BASE DE PROFESIONALISMO, CONTINÚA ABRIÉNDOSE PASO ENTRE LA ESCENA NACIONAL E INTERNACIONAL.
DIVERSAS AGRUPACIONES HAN CONFIADO PLENAMENTE EN SU TAREA, LLEVANDO SUS PRODUCCIONES A OTRO NIVEL GRACIAS A ESE PRIMER IMPACTO VISUAL.

Saludos Freddy, gracias nuevamente por abrirnos las puertas del mundo artístico de Inhumar Flesh Art y sobre todo, de tu valioso tiempo para responder la nota.
Ha pasado un largo tiempo desde que nos contactamos, muy grato saber que la agenda continúa llena de trabajo ¿Qué es lo que como creativo has estado realizando durante gran parte del 2017?
Saludos amigos de Rocktaminación, gracias por el espacio es un honor volver a estar en sus páginas, y si, en este tiempo han pasado cosas muy buenas para el sello (Inhumar Flesh Art Designer), el 2017 fue un año en donde se abrieron más puertas internacionalmente, trabajando para bandas y sellos extremos de países como: Inglaterra, México, Chile, Stanford- EEUU y Amsterdam, sin dejar de mencionar a bandas y organizaciones de Ecuador.

¿Realizaste algún tipo de innovación o incursionaste en algún método de arte para complementar lo que realizas?
Sí, he realizado varios cursos dentro mi ciudad y en línea, cursos que van desde el diseño de personajes pasando por la pintura digital y un curso que me sirvió mucho, “marketing y publicidad en el mundo del diseño y la ilustración digital.  La suma de toda esta experiencia hace que pueda ofrecer un trabajo más profesional a mis clientes.

Tu arte por momentos es obscuro y tenebroso, ¿inspiración visual o auditiva para plasmar esas ideas en el producto final?
En los últimos meses mi arte se ha complementado bastante con la literatura tétrica y de horror psicológico, en escritores como: Sheridan Le Fanu, Henry James, Carl Gustav Jung, Oscar Wild, etc.

En tu portafolio puedo observar que en algunos covers que has realizado, te decantas por tonos obscuros, hay mucho surrealismo. ¿Sugieres este tipo de arte o las agrupaciones confían en tu trabajo y dejan que seas tu el que de el toque final?
En la mayoría de los casos las bandas son las que sugieren la composición de la portada, otras son más o menos objetivas diciendo solo las sensaciones que quieren que cause en el espectador, dándome así la libertad de composición, técnica y color, claro que en todos los casos partimos de ciertas recomendaciones y sugerencias que les doy para tener un resultado profesional.

¿Podrías nombrarme las agrupaciones de las que has realizado portadas?
Son varias las portadas que he realizado quizá se me pase alguna por alto, entre las que vienen a mi mente están, Cry (Ambato), Mentor (Loja), Sublevacion Postmortem (Loja), Criptor (Cuenca), Paralisis (Cuenca), Basqarta (Quito), Sin Retorno (Quito), Huesa Cadaver (Cuenca), Arutam 666 (Ambato), Insurreccion (Ibarra), Supplication (Central New Hampshire North Stratdford), SixSixSaw (Chile).

A propósito, reseñé el "Panteónmurgo" de C.R.Y. y citaba que la música hace un complemento perfecto con el arte de la tapa, ¿cómo fue el contacto con tan importante agrupación nacional y dime cómo se llegó hasta ese gran trabajo efectuado?
El trabajo que se hizo con Cry es uno de esos casos de los que mencione en una pregunta anterior, Cry me describió las sensaciones y energías que querían lograr en el espectador, dándome ciertas pautas y significados de sus letras y de su álbum Promo “Panteonmurgo”, yo tenía que mediante la unión de elementos proporcionar de estas sensaciones al público. 
El trabajar con Cry fue una ventana para que mi arte llegue a más gente y he aquí un agradecimiento al Amable Mejía por la confianza en mi trabajo.

No solamente has realizado covers, se que realizaste logos, ¿para qué agrupaciones?
La elaboración de logotipos ha sido el campo artístico sobre el que más he trabajado, al igual que las portadas es posible que me olvide de alguna banda, mil disculpas, los logos que recuerdo son: Necromatosis (Loja), Mentor (Loja), Parca (Quito), Necrosouls (Quito), Postumus Odium (Cuenca), Basqarta (Quito), Raven of dispersión (EEUU), Sickslam (Atlanta), Winds Lord (EEUU), Horrorscape (Norwich, Inglaterra), Huesa Cadaver (Cuenca), S.D.M.E.P (Venezuela), Decomposed (Ibarra), The Slaughterhouse (El Salvador), etc.

En el mundo actual, la competitividad es parte de todo, especialmente en el mundo del arte y diseño, ¿te preocupas por actualizar tus conocimientos?
En el arte y el diseño la competitividad siempre está presente, pero hay que marcar una línea artística para diferenciarse del resto y crear un mercado alrededor de dicha técnica. 

Háblame un poco de la portada de la banda deathmetalera Basqarta, me pareció interesante, ¿qué mensaje querías llevar con ese cover?
En la portada de Basqarta se trabajó conjuntamente con la banda, ellos querían llevar un mensaje fantasioso en el que se aprecie la miseria la mendicidad y la pobreza, es así que compuse esta portada con mendigos a los lados izquierdo y derecho en proporciones gigantes, dándoles un valor simbólico sobre las ruinas de arquitectura de mucho poderío. 

¿Gustas de algún estilo musical en específico para realizar tu arte o estás abierto a todo tipo de géneros?
En realidad, si, un género musical que siempre me acompaña es un buen Death Grind, acompañado de una dosis de Sopor Aeternus que es más atmosférico, perfecto para una creación lúgubre.


¿Cómo está la escena under cuencana en relación a festivales, eventos masivos, comunión entre agrupaciones, etc.?
La escena under en Cuenca los últimos meses se ha consolido a partir de que se creó una organización con las bandas extremas de la ciudad “Metal Extremo Cuenca”, esta organización está enfocada a difundir, apoyar y promocionar el material de bandas extremas nuevas y de la vieja escuela, como también la gestión y organizaciones de eventos anualmente, la escena under cuencana está consolidándose cada vez más.

¿Cómo está el asunto con Criptor, del que te desempeñabas como vocalista, qué es lo último que han realizado?   
Criptor se ha mantenido en proceso de creación de temas para nuestro nuevo trabajo discográfico, dentro de nuestros planes está en dos meses promocionar nuestro primer video profesional con un tema que realmente es aberrante y podrido enfocados más en un estilo Death Grind llamado “Umbilicación”.

Para finalizar, ¿Por qué apostar por Inhumar Flesh Art?, ¿que mensaje les dirías a bandas, sellos, distros, etc. que buscan esa identidad visual y aún no la han encontrado?
Creo que para todos es bastante obvio que hoy en día la información se ha tornado más visual que textual, ahí radica la importancia de manejar una buena presencia, una buena imagen pues eso venderá, por ejemplo, tenemos a nivel internacional un millón de bandas entre buenas, estándar y malas, sin embargo, estas bandas consideradas malas han vendido su trabajo a productoras muy prestigiosas por solo tener un logotipo y portada de otro mundo. Es en este punto que invito a los lectores a darse una vuelta por mi página evaluar mi portafolio y comparar costos.

Freddy, muchísimas gracias por esa buena onda, siempre estás presto para este espacio dando a conocer todo lo referente a tu importante arte, ¿mensaje final a los maniacos que están leyendo esta entrevista?
Otra vez reitero mi agradecimiento por el espacio amigos de Rocktaminación, a la gente mucho de ellos con nivel no común psicológicamente, las ideas aberrantes y lúgubres causadas por esa condición y los fármacos a veces son un buen detonante artístico. Créanme.

Para contactarse contigo, ¿a dónde lo debemos realizar?
Facebook: Inhumar Flesh Cuenca o Inhumar F Cuenca
Instagram: /Inhumarfleshart
Behance: Freddy Carrasco
Wix: Freddy Carrasco Ilustrador
Dibujando: Freddy Carrasco


 MAS ARTE DE INHUMAN FLESH









sábado, 24 de febrero de 2018

TODA UNA MAQUINARIA DE DESTRUCCIÓN

RESEÑA DE “PROCESIÓN A LA EXTINCIÓN” 
DE HUMAN (GRINDCORE – NUEVO LEÓN, MÉXICO)

Este trabajo que según tengo a conocer fue lanzado independientemente en el 2016 y fue co-editado por Nuevo León Death Metal y Kitsh del Alma que fue grabado en Stirpe Studio (Néstor Delgado) y que fue mezclado y masterizado por Roberto Aguirre. El cover frontal fue realizado por Jasper/Infected Art

El line up está conformado por John (voces), Pablo (Guitarra), Felipe (Bajo) y José Mtz (Batería) quienes arrollan con el resultado final: “Procesión a la extinción”, un disco duro, que te va a atropellar a base del Grind más potente, por que saben combinar esas voces guturales que me recuerdan a Brujería, con alguno que otro agudo (conocidos como shrieks) y las guitarras en la vena de Napalm Death, con sus letras abordando tópicos cotidianos, pensamientos y visiones apocalípticas, el ser humano como protagonista: creador y así mismo destructor de su destino, en fin, toda la decadencia humana reflejada en cada frase.

Vamos al grano, haciendo un breve análisis de tema uno, tenemos que luego del “Intro” irrumpe “Padres inconscientes”, una tremenda entrada a pura velocidad y remates imponentes, toda una ametralladora, buenos cambios de ritmo.

Prosigue “Grindcore” toda una declaración de principios, ya el título y la letra lo dicen todo, destructiva de principio a fin, como lo es “Procesión a la extinción” que nos trae una pesadez total, a medio tiempo y dobles bombos que la hacen todo un deleite, luego ya se imprime el sello Human: aceleración y brutalidad.

“Ser Humano” nos enseña lo que es combinar Guturales y agudos al iniciar (como ya es una constante en el estilo, por supuesto), muy buena propuesta letrística, otro pasaje realmente aplastante. Con “Obscena y vacía” a estas alturas,  la máquina llamada Human está totalmente aceitada, disparando sin piedad y escupiendo voces asesinas, temazo.

Fin del mundo” no te da tregua para recuperarte, sumergido nuevamente en el feroz golpeteo de la batería y siempre de base el bajo haciendo el aguante.

Viene “División Interior” otro punto alto, voces a tope, corta de tiempo pero importante para el concepto del disco, de igual manera “Bastardos” que es un palazo en la cabeza, nuevamente se conjugan guturalidad, guitarras incendiarias y un ritmo devastador de guitarra y bajo para “vomitar” otro acierto en esta placa.

Ya cerrando tenemos a “Aprendiendo a vivir” que es una constante de lo visto anteriormente, tralla sin cesar y con el mensaje de “Los terribles momentos” cesa la devastación.

Sin desperdicio a mi manera de escuchar, un trabajo realmente bien hecho, manejado estéticamente como se debería (estilo visual del arte) y musicalmente fieles a un género que se mantiene más vivo que nunca, gracias a discos como este.

* Agradecimiento especial a Chuy Grinder por la gentileza y por apoyar significativamente a este espacio.

Contactos:
Human

https://www.facebook.com/human.grindcore


ESCUCHA SU DISCO:


sábado, 27 de enero de 2018

APOYO REAL AL UNDER LOCAL DE MANERA HONESTA.

RESEÑA DE "SANTANDER UNDER" 
(DPTO. DE SANTANDER, BUCARAMANGA-COLOMBIA)

EL TRABAJO PARA MANTENER UNIDA UNA ESCENA LOCAL NO ES FÁCIL, PERO MEDIANTE SANTANDER UNDER, SELLO QUE LIDERA JOSEPH SIERRA, SE HAN REALIZADO DIVERSAS ACTIVIDADES EN PRO DEL MOVIMIENTO LOCAL.

Santander Under, es el más claro reflejo de la esencia del metal subterráneo forjado en Santander, Colombia. A través del sello se dan a conocer todas esas bandas consideradas pilares fundamentales de construcción de la historia real del metal en nuestro departamento.

Desde el 2015 se tuvo pequeños trabajos en compañía de buenos elementos bajo el sello METAL GARAJE (Primer nombre designado para el proyecto); pero por cuestiones legales se tuvo que hacer un cambio, por lo que se eligió el nombre SANTANDER UNDER, que no solo representaba el lugar del cual procedíamos, sino que expresaba de la mejor manera, el contexto en el cual el metal y el rock and roll de nuestra zona podrían compartirse de una manera mas sincera.

Algunos de los proyectos que se han llevado a cabo constan de la creación de un zine digital que lleva por nombre el mismo que nos define, contando con reseñas de bandas locales, nacionales y la promoción de eventos de metal subterráneo. Se han desarrollado eventos en donde hemos podido contar con la presencia de bandas emblemáticas de nuestro lugar de procedencia, además de haber podido crear una actividad denominada NIGHT OF THE DEMON, en donde contamos con el apoyo de algunos bares de la ciudad (Bucaramanga) para poder participar como emisor principal del Set list que se programa en ellos, dejando en claro que una escena se puede forjar con actividades pequeñas, pero sinceras que demuestren que la hermandad sigue allí. Como emisor del metal forjado en nuestra ciudad, se han podido crear varios compilados digitales en donde se le da el apoyo a las bandas para poder difundir su arte a muchos más lugares a través de la red digital.

Estos compilados pueden ser indagados en el siguiente link:
 www.youtube.com/santanderunder.

Proyectos futuros: Estamos en el proceso de creación par a sacar en material físico uno de los compilados para aquellos que aun apoyan a las bandas con la compra de su arte, de igual manera se vienen buenos eventos que serán compartidos en el medio en su debido momento.

Contactos:
www.facebook.com/groups/Santanderunder
www.facebook.com/JosEpH.A.S.J
www.youtube.com/santanderunder

BANNERS DE ALGUNOS EVENTOS REALIZADOS








viernes, 26 de enero de 2018

RESEÑAS DE MEDIOS.

DE CUBA PARA EL MUNDO: SUBTLE DEATH MAGAZINE (# 61 Y # 62)

Incansable y  honesto es el gran trabajo informativo de nuestro hermano del metal Omar Vega Riaño (Holguín, Cuba) director en jefe de Subtle Death, un magazine digital que se ha posicionado dentro de la escena mundial precisamente por su perseverancia y por que en cada número, trata de mejorar en cuanto a diseño y contenido.

En su edición 61, contamos con noticias  de Amig-Oz, De la Muerte, Bajo Zero, Orphans of Piety, Autopsy, Oblivion, Behemoth, Orphaned Land, Kruegur, Embryo, Diatribia, Manicomium (Proyecto de Thiago Perdurabo), Sinmas, etc.
Entrevistas a Cabra Negra (Colombia), Rómulo Vera (“Febrru Fenrael”, Venezuela), Salvajada (Argentina), Oxor (Venezuela) y Goliard (Colombia).
Bio de Psicosis (Argentina), Born in Exile (España), Agressor (Colombia), Harvest (Panamá), Canserberia (México) y una pequeña pero concreta reseña del concierto en cuba de la agrupación Avalanch.

Para el número 62, Vega nos plasma algunas noticias interesantes de Bob Catsionis (reconocido músico y productor griego), Terra Incognita (Grecia), un vistazo al proyecto Super Stroke, Judas Priest, Snakeyes, Eskhaton (Australia), Stereo Satellite, Mandrágora Metal Monsters (Productora mexicana).
Biografías de Necrodemon (Chile), Savanth (México), Haqq-ed-dumm (México) y Black Oil (Brasil).

Entrevistas a Rose Hell (México), Dark Wisdom (Colombia), Heresy of Dreams (España), Spectral Light (Argentina) y Psyko Em (Argentina) y por supuesto, reseñas de lo mejor del metal en todas sus tendencias.

Muy buena diagramación, entrevistas al grano, noticias igualmente acertadas, dándole apertura a todos los estilos y sub géneros, a parte en el blog de Subtle Death, puedes descargarte todos los números y te encontrarás con más biografías y audio de diversas agrupaciones, como para no dejar pasar por alto también este sitio web.

Sigan a este medio que apoya al pie del cañón a la escena latinoamericana.
Para contactarte con su director, enviar e intercambiar información, visitar el blog, descargarte los números de Subtle Death, te dejo enlaces de interés:

Omar Vega (Director/Editor)
https://www.facebook.com/omar.vega.986227

Subtle Death Blog
https://subtledeath-cuba.blogspot.com/

OMAR VEGA RIAÑO:
Apdo. Postal 152
Holguín 80100
Cuba

O ENTONCES:

Calle 12, No. 28
Entre 3 y 7
Piedra Blanca
Holguín, 80100
Cuba

E-MAILS:
subtledeath666@gmail.com
omarvega@nauta.cu



martes, 23 de enero de 2018

VIRTUOSISMO Y POTENCIA SON SU CARTA DE PRESENTACIÓN.

RESEÑA DEL DISCO “DIFÍCIL DE CREER” DE SCAR HEAVY 
(HEAVY/THRASH – GUAYAQUIL, ECUADOR)

Scar Heavy son una banda guayaquileña conformada por Jonathan Mejía (Bajo), Jorge Monrroy (Guitarra), Cesar Román (Batería), Oscar Román (Guitarra) y la potente voz de José Oleas son una amalgama sólida que sabe lo que quiere: un estilo directo musicalmente hablando, con una vocalización siempre alta. Las influencias van desde un clásico Power, pasando por “segmentos” Heavys y por supuesto, siempre se encuentra ese factor Thrash, especialmente en los riffs guitarreros y en ciertos tonos vocales (en especial los coros). Sus letras abarcan problemas sociales enfocados en inconvenientes del ser humano dentro de la sociedad común.

El diseño del arte del disco estuvo a cargo de Mr. Larry Flores (Hecho en Ecuador!) otro virtuoso a la hora de poner su sello en producciones nacionales.

Sin más, el disco a todo volumen para enfrascarnos de entrada con “Colisión”, un intro a puro virtuosismo, guitarras veloces, rauda que te prepara para “Fiel”, es la muestra, es la canción que va a darte la pauta por donde circula la agrupación, destiempos a mitad de tema, buen juego de guitarra con esos punteos, mucho mejor es el tremendo cierre.

Sicario”, siempre el bajo sólido (y es que en otras producciones, este instrumento pasa a segundo plano), buena temática letrística y la guitarra se pasa, destacada sin dudas. Mucho “Maiden” al final con el bajo dando sus toques potentes.

Vamos con “Difícil de creer”, simplemente temazo, para sumergirte en el moshpit, veloz, apabullante, excelente el cambio de ritmo jugando con las vocales de Oleas quién sostiene la nota alta y las conjuga por segundos con un estilo carrasposo, algo más thráshico.
Eres” (Scar Heavy) es una especie de balada, es la parada obligatoria para recuperar fuerzas, solo hasta el minuto 6 donde retoman su senda.
Irrumpe luego “La Horca”, bajando un poco el pie al acelerador pero no quiere decir que se salgan de su radio de acción.

Vamos con “Miedo al dormir”, tiende a jugar con el riff y los punteos introductorios, batería fuerte con sus remates marca de fábrica, siguiendo el lineamiento que nos ofrecen desde el inicio de la placa.
Robaburros” (título que me parece haberlo escuchado en alguna otra agrupación) con su letra social y jugando con el más clásico Power y Thrash ochentero (coros), moshero cuando cambia de ritmo, brutal vocalización que lo hace contar con el factor sorpresa. Otro tema directo a los destacados.
Del pueblo” me lleva al Power más emblemático con esa entrada, la voz se hace fuerte y acompaña a la rapidez guitarrera, contundencia a la hora de los remates bien marcados de su baterista.

Cerrando esta producción nos encontramos precisamente con “El final”, no pudieron escoger mejor tema para aquello. Un tema que tiene de todo: mucho poder instrumental, calma, destiempos, nuevamente vorágine, en fin, como para que el cuello no aguante más.

Puedo manifestar que me siento orgulloso de contar con una producción así en mis manos, tanto en su profesional presentación física (arte tapa, booklet) como en la solidez instrumental que estos guayacos nos ofrecen. No es que hayan descubierto un estilo, solo que han sabido extraer ciertas partes de cada influencia musical y la han sabido encaminar hacia un sonido particular que ahora, para quién se ha hecho de esta placa, es el disfrute sin dudas. Aires nuevos en la escena con este excelente como siempre digo, producto terminado. Bien por Scar Heavy, a no dormirse en los laureles y en su segundo trabajo, a superarse ustedes mismos, reto que se que se cumplirá por que insisto, calidad les sobra.

Reseña: Beto Zambrano
Agradecimientos: Brutalidad Total y José Franco Calixto.

ENLACES DE INTERÉS:

Scar Heavy:
https://www.facebook.com/ScarHeavyEcuador/

José Franco Calixto:
https://www.facebook.com/jose.francocalixto

Brutalidad Total:
https://www.facebook.com/brutalidadtotal/

Rockec Ediciones Ecuador
https://www.facebook.com/RockecEdicionesEcuador/



lunes, 22 de enero de 2018

UNA BANDA SONORA DE LO LÚGUBRE.

RESEÑA DE “PANTEONMURGO” (C.R.Y.  – AMBATO, ECUADOR)

Hablar de C.R.Y. es hablar de una de las bandas pioneras del metal extremo ecuatoriano desde Ambato, teniendo como dato puntual que fueron la primera banda en editar un demo a nivel nacional.
¿Quién no escuchó “Quija”? de su primer demo, toda una declaración de principios, canción que sonaba en todos los lugares “obligatorios” de comunión under a principios de los 90’s.

Quizás, encasillar a C.R.Y. sería injusto, las múltiples influencias que escuchamos en sus trabajos oscilan entre el Dark, Death, Black, mucha oscuridad, pesadez, en fin…inclasificable por momentos.
Liderados por el incombustible guerrero Amable Mejía (voces) acompañado de Manolo Rosero (guitarra), Andrés Albán (bajo), Diego Peralvo (batería) y Jhair Sánchez (guitarra) se “atreven” a desafiar al tiempo y sus incontables e innumerables estilos que han emergido a partir de la nueva era (mediados delos 90’s en adelante) y que por supuesto, supieron en su momento dar ese plus por el que ahora se los califica como estandartes de una época.

Se completa el line up con Oswaldo Godoy (Secuencias, guitarra), Karina Morales (lamentos, letanías, miseres), Isa Villena (violín), Pablo Morales y Freddy Córdova (taclados)
Luego de los trabajos “Phsicofonía (1991), “Aracnofilia” (1994), “Parainfernalia” (1998), es el turno de “Panteonmurgo” (2017).
Enfoquémonos en su trabajo reciente, y es que analizando desde la portada del mismo y que fue realizada por Freddy Carrasco de Inhumar Flesh (desde ya, sello de garantía y profesionalismo dentro del under nacional con sus trabajos de calidad) y que fue grabado en Ciclo Producciones se puede manifestar que se entendió la esencia musical representada por este gran cover, lanzado por Brutalidad Total.
Creo que “Panteonmurgo” es disco con muchos colores en lo que musicalmente se refiere, quizás no exista aquí aquello de lo lineal, hay muchas fluctuaciones, de la guitarra acústica o punteos pasa a un riff pesado y de la voz melódica a la guturalidad en segundos.

Iniciamos con Trepanación (Intro) es como prepararte para espectar una película de terror clásica, que solo te da pie para “Cryopata”, un furioso embate tanto musical como vocal, empezando por un riff arrasador y luego ya nos ataca con esas dobles voces potentes. A mitad de tema nos da un pequeño respiro y todo nuevamente una vorágine.

Turno para “Nathanael” teclados que nos llevan a una atmósfera lúgubre, acentuados por la compañía del violín (Isa Villena) intercalando tiempos y voces. Sin dudas otro destacadísimo, así como Demonoly”, muy potente, paradas y vértigo con grandes remates de Diego Peralvo, mucho riff incendiario que te incitan al cabeceo.

“Misatrinia” es un tema punto aparte, mucho dark de los 80’s a mi gusto, el “distinto” del disco sin que desentone por la misma razón.
Hueco”, iniciando con un ritmo Doom pero luego el sello C.R.Y. se hace sentir, una base bien sólida que hace el bajo a cargo de Andrés Albán. Viene ahora “Melancoholica” y con ello, lo que pregonamos al inicio de la reseña: pesadez a la orden del día, melodía vocal entrelazada con guturales, cambios de ritmo acertados que no aburren para nada, guitarra “sabathica”.

 “Panteonmurgo”, corte homónimo del cd, quizás el tema más comercial (ojo a lo comercial), pero de pronto irrumpe “Leprocomio” es igual a decir temazo, brutal, contundencia y martilleo instrumental sin igual, hay ahí cierta pizca Paradise Lost y My Dying Bride durante los primeros minutos (ojo, apreciación personal), excelente, no paro de escucharlo una y otra vez.

Ya bajando el telón lentamente viene “Cerdos” es un ladrillazo vocal a tu cabeza, ritmo guitarrero con punteos y riffs sólidos, luego quietud y nuevamente una explosión gutural, como “Morgue” que va en la misma línea de su antecesora, dando el final a un disco inigualable e irrepetible.
“Panteonmurgo” simplemente es digno de ser banda sonora de una película de terror, tétrico, pesado, con parajes depresivos y otros guturales, oscuridad a medio tiempo, siempre con voces que te susurran al oído y en los temas “vacíos” sonidos totalmente depresivos.

Sin nada más que agregar a esta obra de arte del metal extremo ecuatoriano. Directamente al podio donde reposan solo los elegidos.

Reseña: Beto Zambrano

Agradecimientos: Brutalidad Total y José Franco Calixto por el continuo aguante a este medio de comunicación.



sábado, 20 de enero de 2018

“TRABAJANDO CADA DÍA PARA QUE LOS TRABAJOS SEAN CADA VES DE MEJOR NIVEL”

ENTREVISTA A ANDRÉS DARKRÓN
(DIRECTOR EN JEFE DE DARKRON METAL SHOP – ATUNTAQUI, ECUADOR)

DISEÑANDO LA PIEL DEL METAL.

OPORTUNIDAD PARA QUIENES APORTAN CON SU TAREA AL CRECIMIENTO DEL METAL DESDE CUALQUIER FRENTE; HOY ES EL TURNO PARA DARKRON, UN SELLO QUE APUESTA POR LA CALIDAD Y EXCELENCIA DE SU PRODUCTO FINAL, BRINDANDO LA IMAGEN AL UNDER ECUATORIANO PLASMADA EN UN SINNÚMERO DE ARTÍCULOS. CONOZCAMOS MÁS ACERCA DE TAN IMPORTANTE LABOR.

Bienvenido a Rocktaminación Web Zine, gracias por tomarte tu tiempo para responder a nuestras interrogantes y conocer más sobre tu arte.
La pregunta de cajón, ¿cómo nace la idea de elaborar camisetas con este tipo de arte como es la serigrafía?
Saludos José gracias por la entrevista.
La idea nació hace unos 5 o 6 años trabajaba en un taller de serigrafía, con unos panas y se nos ocurrió realizar camisetas personales cada uno realizaba el logo de la banda que mas le gustaba Metalucifer, Witchtrap etc.

¿Ocupa el 100% de tu tiempo o tienes otras actividades?
Darkron Metal Shop aun sigue siendo una entrada extra para mí ya que me desempeño como diseñador grafico en Empresas textiles de La Ciudad de Atuntaqui e Ibarra al igual estoy empezando con mi propia marca de ropa de niños.

¿Cuentas con algún estudio relacionado con tu trabajo?
Si amigo actualmente tengo una licenciatura en Diseño Grafico aunque debo confesar que para realizar los artes de serigrafía tuve que aprender fuera de clases ya que el estudio más se basa en publicidad, marketing etc. Lo importante es el manejo de los programas de vectorizacion y edición para la configuración del arte a realizarse.

Darkrón, ¿cómo surge el nombre, qué representa?
Surge en las Aulas (jajaja)
Tiempos de colegio amigo sobrenombres  de los compañeros de clases pero me agrado y todos los panas me conocen por Kron, en los últimos años le añadí la palabra dark-oscuro en ingles por el estilo de música que pienso debe ser el metal siempre oscuro  y se enlaza perfecto al anterior.

¿Quién diseñó el logotipo de Darkrón?
El logotipo fue diseñado por mi cuando mire la necesidad de  crean un fan page de Facebook porque anteriormente todo lo manejaba en mi perfil personal.

¿Quién o quienes son parte del staff de trabajo de la empresa?
En si es medio familiar (jajaja) yo me encargo de la realización de los artes,  mi hermano se encarga de la confección de las camisetas 100% algodón de la mejor calidad.

Según la bio que tienes en la página oficial de Facebook, la empresa surge de la mano con la necesidad de que las bandas tengan indumentaria de calidad, ¿cuál fue la primera agrupación que solicitó tu trabajo?
Es algo raro pero la primera banda que me contactó para realizar un trabajo oficial fue de EEUU, una agrupación de Black/Gothic Metal: Black Paradise conformada por ecuatorianos radicados en ese país pero por cuestiones del “excelente correo”  solo pude enviar la muestra y por el tiempo que tardó en llegar se cayo el pedido.

¿Para qué bandas ya has producido camisetas?
Gracias a los panas ya tenemos algunas bandas, ZINE y eventos en nuestro catálogo como:
MORTO, LE LEGIONE, AMULETO DE CALAMIDADES, INHOTTAVUUS, HETERODOXO ZINE OPUS I- OPUS II, NUNSPLOITATION, CULTO NOCTURNO, PABLO ARENAS ROCK I Y II, SACROGOAT (EEUU), ODIO, CONJURE, PACHACAMAC, SATANIS MALEFICARUM, DEATH'S COLD WIND, ALCOHOLIC RITES, SIERPES, LEGION, NITRO CHARGE, DEVASTED, LAMENTO FUNEBRE.
La mayoría de lanzamientos son ya una pieza de colección por ser ediciones limitadas.

Explícanos en resumen, cómo se da el proceso de serigrafía en una camiseta.
Es un poco complejo empiezo por editar la imagen a realizar e imprimir en positivo o negativo en un papel especial para posteriormente trabajarla en el taller en lo que se llama revelado en una mesa de luz para transferir la imagen a un cuadro con una malla especial la cual transfiere la pintura en la prenda, espero se entienda.
 
Se que pueden pedirse camisetas 100% personalizadas, ¿estoy en lo correcto?
Asi es amigo pueden enviarme desde un dibujo echo a lápiz, una imagen  o una idea y la desarrollo para luego enviarle una pre visualización de como quedaría en la prenda, una vez dado el visto bueno se trabaja en la prenda.

La empresa se ha caracterizado desde el principio por realizar un trabajo de calidad y sobre todo seriedad en sus entregas, ¿qué nos puedes decir al respecto?
Sí, siempre se ha buscado la mejor calidad en la tela y las técnicas de estampación, a inicios solo se realizaba trabajos de 1 o 2 colores pero con el tiempo fuimos puliendo las técnicas y ahora realizamos hasta Full color lo que se conoce como cuatricromias o simulado.
Trabajamos principalmente con entrega a domicilio pero también nos adaptamos a lo que el cliente necesite si desea correos, Flota o Servientrega (Ecuador).

¿Darkrón se dedica solo a serigrafía o brindas  otros servicios?
Al principio solo serigrafía pero después fuimos adaptando mas servicios como parches, banderas y diseño de logotipos para bandas.

Pasando al plano personal, conociendo que Darkrón es la imagen del under ecuatoriano ¿tus gustos musicales son compatibles con tu trabajo?
Si claro, que si todo inicio por el gusto a la música por tener una camiseta con un logo de una banda que no podías adquirirla, ahora realizo trabajos para bandas ecuatorianas de buen nivel.

¿Qué otras innovaciones piensas realizar en tu empresa?
La serigrafía en compleja se necesita de experiencia para realizar varias técnicas aun seguimos trabajando cada día para que los estampados sean cada ves del mejor nivel y por otro lado esta pensada la opción de un propio local con la venta de música  ya que por el momento solo trabajamos en las redes sociales.

Para finalizar, ¿mensaje a bandas, organizaciones, productoras, público extremo que busca plasmar su imagen y que en Darkrón la pueden obtener?
Pues lo primero es la calidad nosotros tenemos mucho cuidado con calidad de tela y estampado y que confíen en nuestro trabajo como las bandas anteriormente nombradas lo han hecho tenemos descuentos, promociones y que estamos a las ordenes para cualquier inquietud.

Mil gracias por tener el privilegio de que Darkrón esté en nuestro espacio, sigue adelante con tu trabajo, seguramente vendrán cosas más grandes y veremos este marca en lo más alto y apoyando al metal nacional. ¿Mensaje final para todos quienes están leyendo esta entrevista?
Gracias a ti por el espacio mucha suerte con este proyecto y cuernos arriba para el metal Ecuatoriano

Para contactarse contigo, lo deben realizar a:
https://www.facebook.com/darkronmetal
https://www.facebook.com/darkrontshirt/
kron_mg@hotmail.com
0985268816